康熙官窑瓷器十赏

明小月

康熙官窑瓷器十赏
中国古代陶瓷历来是人们收藏的热门品种之一，而最能代表我国制瓷业最高水平的是明、清两代景德镇官窑瓷器，其中清代康熙时期的瓷器以精致的官窑风格闻名世界。康熙在位六十一年，执政时间最长的一个皇帝，康熙本人就十分重视西洋的科学技术，并善于引进和采用，比如著名的珐琅品种，就是康熙时引进外国彩料创烧的，它为粉彩的大发展奠定了基础。康熙时期的官窑主要特色是，瓷质白洁，器型端庄，品种繁多，釉色丰富，在严谨的督窑官治理下，工匠制瓷态度认真与谨慎，所以康熙官窑的瓷器广为收藏家的青睐。在此将其中十件康熙官窑精品介绍给同好共赏。

    1、康熙郎窑红观音瓶

    该瓶侈口，长颈，丰肩，腹下渐收至底外撇，器形似观音手中所持瓶式。瓶端庄秀丽，线条变化刚柔相济，圈足为台阶底。釉面鲜红，釉汁纯净，玻璃质感极强，光彩夺目，除有开片纹外，还有不规则的牛毛纹，是康熙郎窑红的典型佳作。（见彩图1）

           （彩图一）

    鉴定要点：郎窑是清朝康熙中期以后的窑，它是清代康熙四十四年江西巡抚兼御窑厂督理郎廷极所烧制的品名，以地方官所兼管景德镇之烧造，由于其成就之高，特别是具有特色的红釉，将它以“郎”姓冠之而称为“郎窑红”。郎窑红釉器物釉色有浓淡深浅之分，浓者泛黑，浅色如桃花一般，釉面多有开片纹，釉面匀净。康熙郎窑红圈足是二层阶台，无款，并显得粗糙，圈足内的釉器和内壁一样，多见米白色，由于高温下釉会流淌，所以口沿的都会较淡，留下一圈米白色，我们称之为“灯草心”，圈足的釉像米汤底，红釉流淌在器物的下腹积釉深厚泛黑。

    2、康熙豇豆红太白尊

    文房用具。小口微撇，口部留白，短颈，削肩广腹平底，釉色为豇豆红典型色，红色匀和晶莹，红中有点绿苔，器腹阴阴约约见龙纹刻暗花。器物底足有白釉青花“大清康熙年制”楷书款。（见彩图2）

（彩图二）

    鉴定要点：仿品口部较大，最大的特点是红色太艳，有深有浅，与豇豆红的基本色调相差太远，口部施釉，违反了康熙口部留白的做法，胎体粗糙，修削不够平整。

    3、康熙蓝釉描金山水纹棒槌瓶

    瓶口沿外翻，直颈，丰肩，腹似直筒状，圈足，外壁施洒蓝釉描金，瓶内和足内施白釉，腹部主题纹饰山水风景图。 描金始于唐代，康熙时期描金工艺进一步成熟。此瓶胎质细腻，用金在烧成的瓷胎上描绘图案再经炉烘烤而成，给人雍容华贵，富丽堂皇之感。足内有“大清康熙年制”楷书款。（见彩图3）


（彩图三）

    鉴定要点：洒蓝有多数描金的装饰，尤以洒蓝开光描金的器物为多。由于时间长，描金的图案容易脱落，由于洒蓝的烧成程度不大，因此，后仿的制品很多，鉴定要点是，要以器形，图案纹饰和制作特点加以鉴别。

    4、康熙红地珐琅彩牡丹花卉碗

    撇口，圈足。通体以红釉做地，以珐琅彩绘牡丹花蝶。蝴蝶飞舞花间，显示出春意盎然，鸟语花香的意境。胎质细白，釉汁匀净，足内有“康熙御制”款。（见彩图4）


）

    康熙珐琅彩在国际拍卖市场竞标极为热门，早在1989年12月苏富比香港拍卖会上，一只清康熙“飞宿禽鸣”珐琅碗曾创下五千五百二十七万五千台币，这只令人咋舌天价的珐琅彩碗，目前收藏在台北鸿禧美术馆。康熙时期的珐琅碗，是专门为皇帝鉴赏把玩的艺术品，所以胎质薄、轻、细外，画面布局也非常精致，色彩瑰丽，可谓工艺与艺术完美的结合。

    鉴定要点：仿品造型与真品无区别，规正秀美，但缺乏富丽堂皇的神韵，纹饰拘谨，尤其是画的牡丹花缺乏富贵之气，款写的不错，但釉料较淡。民国多见仿品，当今也多见。

    5、康熙素三彩暗龙纹花蝶碗

    撇口，圈足。胎薄质白，图案柔和淡雅，外壁施黄、绿、紫三彩，绘折枝花印暗龙纹，底有双圈内青花“大清康熙年制”楷书款。三彩是以黄、绿、紫为主，但并不是限于三种颜色，因色中没有红，所以称“素三彩”。（见彩图5）


（彩图五）

     素三彩以色彩素雅，审美价值极高，向来在拍卖市场上炙手可热，1991年10月在香港苏富比拍卖会中有两只素三彩石榴纹盘，分别拍出二百七十八万八千与二百二十三万台币，受到青睐的程度可见一斑。

     鉴定要点：仿品的白釉底色泛黄色，施釉厚，紫色过于浓，黄色发红，绿色也失真，暗刻花纹线条不流畅，刀路常常阻断。底款写得过于锋芒。此类产品民国有仿，当代也有仿。

    6、康熙斗彩鸳鸯戏荷卧足碗

    侈口，浅腹，碗心内凹，以碗壁充当圈足，底无釉，胎质细白，外壁绘斗彩鸳鸯戏荷纹，内沿书青花梵纹一周，造型敦厚古朴，色调鲜艳，充分体现康熙官窑制瓷的水平。（见彩图6）


鉴定要点：仿品画面青花勾边过于规正，仿佛是机械描绘，有印花的痕迹，画面与真品相比显得小家气，色彩暗淡，绿色泛灰，没有柔美感，缺乏整体的和谐感。

    7、康熙五彩鱼藻纹盘

    盘为撇口，弧腹，圈足。底釉白净，色彩鲜艳明快，外圈与里圈通体施青花水草纹，其间绘红彩游鱼在水藻中戏游，画法工整，精笔细描，施五彩。底部书双框四字青花楷书“在川知乐”，字体清秀，青花发色纯正。（见彩图7）


    鉴定要点：仿品完全仿真品，底釉也很好，但没有柔和感，鱼的画法十分呆板，线条生硬，青花发色太深，底款用笔过于拘谨，有涂描痕迹，说明楷书功底不到家。

    8、康熙五彩“凤鸣朝阳”觚形瓶

    侈口，外撇呈喇叭状，长颈，腹部微鼓，底足露胎，灰黑色，为使用的痕迹。颈部主题纹饰绘五彩“凤鸣朝阳”吉祥图，腹部绘盛开的牡丹花纹饰精细规矩，单单一片花瓣，用色有深浅之分，腹下部绘折枝石榴纹，寓意“榴开百子”。（见彩图8）

    五彩并非仅有五种色彩，也不是指五色，而是一种装饰技法。五彩的特点是，色彩丰富繁缛，效果浓艳，康熙五彩以它的绚丽的色彩，精湛的绘画在国际拍卖市场上价位一直很高。

    鉴定要点：仿品绘画线条生硬，红色太艳，蓝色偏深，绿色偏灰，没有使用而产生过的磨损痕迹。

    9、康熙盖雪红描金松鼠纹瓶

    瓶直口，长颈，溜肩，圆腹，圈足。口部用红彩描金绘云雷纹一周，颈部和腹部绘松鼠葡萄吉祥纹，寓意“多子多孙”。腹部间画锦带纹，底施白釉。盖雪红是康熙时期的名贵品种，加金彩器更为上品。（见彩图8）

    10、康熙青花“鹤鹿同春”凤尾瓶

    口呈喇叭状，长颈，圆腹，足外撇，足内无款。造型优美，俗称凤尾瓶。采用分水皴技法描绘纹饰，青花发色娇翠欲滴，层次分明。瓶上下两部绘松树、山石、云彩、鹤、鹿构成“鹤鹿同春”的主题图案，画面光感渲染逼真，有如一幅水墨画，具有极高的艺术欣赏价值。


     （彩图八

[ 本帖最后由 明小月 于 2009-3-7 22:14 编辑 ]

成冰

真是漂亮~~~~                  

吴锡

银子白花花的银子啊，真是漂亮~~~~

玉林

10、康熙青花“鹤鹿同春”凤尾瓶

ashfdy

what happen to me，我竟然看不到图

ychli888

小言文的好处,带你进入不同的文化氛围

chara

！！！！！！！！银花花一片

玉林

不懂欣赏的我觉得不漂亮啊

避雷针

果然是门外汉，我发现我欣赏不来

明月当空照

清代的瓷器其实是雍正年间的最好，康熙年间的还没有发展起来，乾隆年间十分普遍，但是乾隆的品味，实在不敢恭维，比其他老爹真是差远了，雍正制作的瓷器价钱都很高的

安之若素aa

为什么我觉得我看到的都是银子涅

封封

真是漂亮~~~~

wangxing

真是漂亮~~~~

艾丽

上博有只盘子很有名，不知是不是康熙年间的

lesylesy

个个都是精品啊~~

骊歌

记得上博里还有个什么蟠桃的瓶子，也很漂漂

ice.9

太好看了，我喜欢，可惜不能亲眼看到

婉如清扬

康熙斗彩仿成化团夔龙纹杯。北京故宫藏品

婉如清扬

乾隆款绿地金彩凸夔龙纹双耳瓶。北京故宫藏品。腹部使用了夔龙纹。

婉如清扬

雍正刻花夔龙纹瓶

婉如清扬

从宣德成化时期御厂瓷可看出当时官窑中的夔龙皆无鳞。然而珐琅器则不同，台北故宫所藏16世纪前期的掐丝珐琅尊中曾使用“有鳞夔龙”纹。这既与明代刘基文章中所描述的“夔”的形象相吻合，也说明当时内府在夔龙是否有鳞的问题上并未形成固定模式，都是根据各自装饰需要而构思成型。
16世纪前期的掐丝珐琅夔龙纹尊。台北故宫藏品

婉如清扬

“三爪夔龙”的主要特征与“兽足夔龙”基本一致，只是双足绘为龙状三爪.使用“三爪夔龙”纹的成化瓷也包括青花、斗彩制品等，仅是器物造型种类显得不如“兽足夔龙”多。

婉如清扬

成化青花团夔龙纹杯。1987年景德镇珠山出土。

婉如清扬

跟几个清官窑的瓷器
成化斗彩夔龙纹杯。1987年景德镇珠山出土